空灵，凄清，五个场景凛凛的“水”背景，西洋作曲技法和谐地搀杂京剧唱腔与秦腔———在7月7日美国首演之后，昨晚郭文景的歌剧《诗人李白》在保利剧院拉开了中国首演的帷幕。根据现场众多观众的反响，歌剧整体氛围的营造，较之于主角“诗人李白”的塑造，更令人印象深刻。

　　《诗人李白》 舞美如诗入化境

　　跟郭文景与林兆华几年前合作过的歌剧《夜宴》异曲同工，《诗人李白》的舞美诗化且浓郁。在“李白在宫中”一场，此次在北京的演出加进了美国首演所没有的竹笛，由演奏《卧虎藏龙》电影原声的唐俊乔担纲，清灵灵一段，如郭文景所言，是象征“风吹仙袂飘飘举”的华美。而在“李白在狱中”一场，竹笛再度出现，便转身成了幽幽的凄清之音，与背景幽暗的水波配合，为“李白上天堂”的悲壮、狂放做缓慢的过渡。曾多次以鲁迅的文学作品为题材创作的郭文景，曾提及自己喜欢作家文字里黑白的色调。这种冷冷的色调，在《诗人李白》中也能看到。